Facebook
Twitter
Když kryptograffiti opustil svou denní práci a pustil se do vytváření bitcoinového umění na plný úvazek, koncept prosperující jako bitcoinový profesionál – natož ten, jehož rytmem je vizuální umění – by byl pro většinu absurdní.
V roce 2012 to zahrnovalo skartaci kreditních karet na pryskyřičné sochy a fušování do pouličního umění, vše ve jménu značky Bitcoin.
“Bylo to velmi riskantní hned na začátku a bylo nutné vysvětlovat rodině, co dělám [bylo obtížné],” řekl pro Bitcoin Magazine. “Začal jsem dělat pouliční umění a byl jsem v této mezistupni s tímto startupem, na kterém jsem pracoval.” A byl jsem rád, víte co, to je zajímavější. Takže jsem se rozhodl jít úplně na nudu, a pokud to nebude fungovat, nebude to fungovat. “
Zatím je to více než vypracované, protože práce kryptografitů se stal široce uznávaným v celém odvětví. Standouts zahrnuje jeho portréty kreditních karet Hal Finney a Dorian Nakamoto, jeho miniaturní portrét „Černá labuť“, který se prodal za zlomek penny v síti Lightning Network, a jeho charitativní portrét bolívaru venezuelského prezidenta Nicoláse Madura.
Aukce Black Swan se prodala za 1 millisatoshi (stotina miliardtiny jednoho bitcoinu).
Jeho umění často spojuje politická, sociální a ekonomická témata ústřední pro základní technologii bitcoinu, zejména s výkonnějšími kousky jako „Black Swan“ a fiatovým portrétem Madura. Prohlížení něčeho tak rozrušeného a technického prostřednictvím estetické čočky to činí relatabilní, řekl; vizuální reprezentace a jejich potenciál v souvislosti se zájmy a ideologiemi na oběžné dráze bitcoinu překlenují technickou propast pro lidi.
“Když jsem se poprvé dostal do tohoto prostoru, zjistil jsem, že je těžké se s ním potýkat, a trochu jsem se začal cítit mimo místo s celou touto technologickou kulturou kolem mě,” řekl kryptograffiti. “Pak jsem se rozhodl opravdu rozbít to, co se děje, a spadl jsem do pověstné králičí nory a jen jsem věděl, že vizuální snímky by to pomohly šířit, protože by to přitahovalo více lidí.”
Když vycítil potenciál umění podnítit povědomí o bitcoinech, začal vytvářet, když pole umění bitcoinů bylo prakticky nonentity. Vzpomněl si na několik autorů, jako je Diego Rodriguez, který se podílel na tištěných vydáních časopisu Bitcoin v letech 2012 a 2013. Známý Wired „Růst a pád bitcoinů“ článek hrál obzvláště ostrou roli, když ho přesvědčil, že umění může utvářet konverzaci kolem bitcoinu.
“Vzpomínám si, jak jsem si myslel: ‘Tato věc nezmizí a bude třeba, aby to byl způsob, jak to vykreslit v tisku, aby to bylo atraktivní nebo jen aby upoutalo jejich pozornost, kromě pouhého obrazu bitcoinu nebo nul ty s hackerem vypadající temně, “vzpomněl si.
Nová bitcoinová umělecká scéna
Úvodní kryptografitová pila tehdy přerostla v subindustry v samotném širším bitcoinovém průmyslu. Tato enkláva krypto kreativ, která „roste na kvalitě a kvantitě“, jak se vyjádřilo kryptografiti, byla plně vystavena na Konference Bitcoin 2019 v San Francisku. Umělci oblékli bitcoiny pomocí konvenčních médií, jako jsou oleje a dřevo, i těch, která procházejí virtuální i fyzickou sférou.
Josie, například využívá k animaci svých portrétů rozšířenou realitu (AR), čímž divákovi otevírá novou dimenzi, aby pochopila své umělecké vidění a vyprávění díla.
“Prostě to pokračuje v příběhu,” vysvětlila. “Vidíš statický obraz, ale jakmile se dostaneš do AR, uvidíš přesně, co se děje v mé hlavě a proč jsem to udělal – začátek, střed a konec.”
Jeden z jejích výraznějších kousků zobrazuje ženu s připnutou plynovou maskou, transponovanou na pozadí USD a upřeně hledící na diváka. Při prohlížení prostřednictvím aplikace Artivive AR umělecké dílo zbavuje svou podporu USD, aby odhalilo nové pozadí poseté bitcoiny, a jakmile dojde k tomuto přechodu, její plynová maska s bitcoinovým průčelím mizí.
Josiein originální portrét plynové masky vystavený na Bitcoinu 2019. Vyzkoušejte její komponentu AR na jejím webu pomocí aplikace Artivive ve vašem telefonu.
Josie pro Bitcoin Magazine řekla, že její práce je „vždy o podpoře povědomí a adopce“ a je pro ni způsob, jak „vyprávět můj příběh o vlastnictví mé svobody, mé identity, mých peněz“. Její umění se snaží posílit a potěšit. To je důvod, proč si vybírá především ženské subjekty, protože je to jednak ukázka posílení, jednak aby její umění bylo naplněno kouzlem, díky kterému je atraktivní pro lidi, kteří by se jinak při pohledu na bitcoin odvrátili..
“Používám ženy téměř ve všech svých dílech, protože pro mě jsou ženy tak silné a krásné,” vysvětlila. “Přináší život tech, matematice a kódu, kterému nikdo nerozumí.” Ženy představují život, takže si myslím, že je to skvělý způsob, jak to spojit. A dává lidem něco relatable. Příběh umění spočívá v tom, že pomocí bitcoinů vlastní svou identitu a dává jim to pocit zmocnění, že to mohou také udělat. “
Tato reprezentace zahájila konverzace o tom, co je bitcoin, a dala lidem příležitost se učit. O tom to je, řekl kryptograffiti, když si vzpomněl na své vlastní zkušenosti se zachycením zvědavosti lidí prostřednictvím svého umění.
Umění jako brána pro bitcoiny bylo běžnou křižovatkou většiny umělců vystavujících na bitcoinu 2019.
“Obrazy mluví v určitém smyslu samy za sebe, ale zároveň někdo, kdo není v krypto prostoru, možná neví, co býk a medvěd představují,” Trevor Jones, jehož umění také zahrnuje AR, řekl. Jeho aplikace dodává divákům úryvky o volatilitě bitcoinů a tržních cyklech. „Je to vizuálně dynamičtější způsob interakce s divákem,“ lepší způsob, jak je informovat, než plácnutí popisu pod samotné kousky.
Když mluvil o síle umění naplněného AR, dalším umělcem, který na konferenci vystavoval, Chiefmonkey, řekl, že pomáhá „[překlenout] mezeru“ a podnítit diskusi.
“Doma máme otevřené studio, já a moje přítelkyně, abychom lidem ukázali naše umění, a to mi dalo příležitost mluvit s lidmi, kteří nevědí, co je to bitcoin,” řekl. “Pak vidí, že existuje celá komunita krypto umělců, a tak překlenuje propast mezi lidmi, kteří mají rádi umění, aby se začali učit o bitcoinech.
“Když mám doma někoho, je v zajetí,” dodal se smíchem.
Narušení více než jen umělecké scény
Umění Chiefmonkey bere inspiraci převážně v bitcoinové komunitě a dřevoryt vyřezávané satoshi série, které měl na displeji, zahrnují japonský vliv pro ilustraci krátké historie bitcoinu. První díl „Satoshi Goes Down the Rabbit Hole“ zobrazuje psychedelický skok předka bitcoinu do vícevrstvého designu bitcoinu. Jiné, například „Ginko Crypto“ a „Satoshi Summons the Bulls“, zobrazují bukolické japonské krajiny s cenou bitcoinu maskovanou jako pohoří v pozadí.
Ginko Crypto a Satoshi přivolávají bukolické japonské krajiny Bull, tajně začleňují nejuznávanější mluvící bod bitcoinů: cena.
“Moje kousky budou v budoucnu politicky náročnější,” řekl v souvislosti s nutností rozšířit tematickou hranici bitcoinového umění. Mnoho umělců vystavených na Bitcoinu 2019, pokračoval, je důkazem toho, jak estetické a tematické výroky žánru dospívají.
“Pokud jde o uměleckou stránku, pouhé nalepení bitcoinového loga na něco z něj už nedělá umění,” řekl Chiefmonkey. “Umělci zde dnes dělají prohlášení se svým uměním.” Jde o něco, nejen o něco. Crypto art je tolik o politice, diskusi o tradičních systémech a myslím, že mnoho z nás s tím něco udělá a otevře diskusi nad rámec pouhých peněz. “
Pro Jonesa to zahrnuje narušení a rozvracení nejen konverze kolem peněz a politiky, ale i umění a kultury samotné.
“Práce má tuto rušivou kvalitu,” řekl. “Nelíbilo se jim to na tradičním trhu, když jsem začal strkat medvěda AR.”. Vešel jsem do skotské národní galerie portrétů a pomocí mé aplikace AR transformoval Roberta Burnse a Humea do průmyslových postav, jako je Pomp.
“To je naštve a přináší hodně pozornosti,” uzavřel.
Trevor Jonesovy portréty Johna McAfee a Briana Armstronga z Coinbase mezi archetypálním medvědem a býkem.
Manželství bitcoinů a umění: dlouhodobý pohled
Jones, 16letý profesionální umělec, zjistil, že tradiční umělecký svět nebyl příliš laskavý k tomu, aby používal AR.
“Byl jsem jedním z prvních malířů na světě, který používal AR v letech 2011 až ’12,” řekl. “Umělecká scéna je docela konzervativní, takže když jsem začal hrát s AR, tradiční galerie neměly zájem představit svou práci.”
Ale bitcoinová sféra, sama o sobě avantgardní, “byla svým přijetím” naprosto fenomenální “, řekl. Průnik kryptoměny a umění je pro zastánce bitcoinů přirozenější než vynucený, a to je jedním z důvodů, proč je umělecká komunita bitcoinů na vzestupu a je tak bohatá na rozmanitost.
Jediná věc, která podle kryptografitů chybí, je, že umělci mohou přímo zpeněžit svou práci prostřednictvím bitcoinových a blockchainových platebních kolejnic.
“Je to ještě tak brzy, že nevidíme výhody samotné technologie pro věci, jako jsou mikroplatby, ve prospěch umělců,” řekl.
Jednou z jeho součástí jsou řešení druhé vrstvy, jako je Lightning Network, ale další z nejvýznamnějších umělců Bitcoin 2019, Gus Grillasca, si myslí, že obrázek doplní nepeněžní tokeny (NFT). Tento koncept umění, kupodivu, pochází z jeho původní aplikace s Pepe Cash – ekosystém milovaných pepe memů, kde je každý „vzácný pepe“ spojen s NFT postaveným na sekundárním protokolu bitcoinů, Counterparty.
“Někteří z nás považují vzácnou pepřovou peněženku za zrod hnutí digitálního umění s těmito vzácnými digitálními žetony,” řekl Grillasca. Věříme, že kolem vytváření těchto vzácných žetonů je velmi důležitý pohyb. Umělci mohou nyní všechny tyto věci dělat pro zdroje příjmů, aby pomocí těchto žetonů spolupracovali se svými následovníky. “
Pomocí NFT mohou umělci crowdfundovat prostřednictvím ICO nebo distribuovat digitální kopie kusů svým následovníkům.
Pro Grillasca, který vytváří NFT pro svou práci na Counterparty, to znamená vytvořit, řekněme, 100 NFT pro určitý kus. Tyto tokeny jsou digitálně ověřitelné a fungují jako kopie originálu opatřená razítkem nebo podpisem umělce. Tím se vytváří digitální nedostatek, který simuluje nedostatek původních děl v reálném světě.
“Takže to znamená, že digitální se může stát cennější než fyzická,” řekla Grillasca. “Nyní má digitální trh svůj vlastní trh.”
Samozřejmě, stejně jako v případě Pepe Cash, každý může kopírovat obrázek spojený s tokenem, ale bez samotného tokenu nebude mít tato reprezentace na trhu digitálního umění žádnou hodnotu. Josie také vyjádřil, že tyto NFT lze použít k odemčení komponenty AR každého dílu, což je funkce, kterou práce kompatibilní s AR od společnosti Grillasca také zahrnuje.
NFT by velmi dobře mohly umělcům otevřít novou cestu ke zpeněžení jejich práce a k jejímu digitálnímu omezování způsoby, které současná struktura internetu nebude podporovat. Spojte to s něčím, jako jsou mikroplatby Lightning Network, a „Bude jen otázkou času, než se rozšíří modely výnosů pro kreativy,“ řekly kryptografiti. To by znamenalo, že síťový efekt bitcoinu přesahuje jeho subkulturu oddaných následovníků a komunikuje s větší částí světa.
“Pokud chceme, aby to skutečně rostlo a chceme všechny společenské vrstvy, nechceme, aby se rozvíjela nerovnoměrná mocenská struktura [jako v tradičním systému], a pro mě to znamená nalodění lidí v regionech, které to nejvíce potřebují, být schopni získat kreativy, které osloví více kreativ a tak dále, “uzavřel kryptograffiti.
Ve spolupráci s Airdrop Venezuela byla nástěnná malba Cryptograffiti Maduro postavena výhradně z 1 000 bolivarů a byla demontována živě venezuelskými expaty, protože charitativní aukce obdržela dary.