Facebook
Twitter
Ko so kriptografiti zapustili dnevno službo in se polno zaposlili v ustvarjanju umetnosti Bitcoin, bi bil koncept uspeha kot Bitcoin strokovnjak – kaj šele tisti, katerega utrip je vizualna umetnost – za večino smešen.
Leta 2012 je to vključevalo drobljenje kreditnih kartic za smolnate skulpture in bleščanje v ulični umetnosti, vse v imenu blagovne znamke Bitcoin.
“Bilo je zelo tvegano zgodaj in družini je bilo treba razložiti, kaj počnem [je bilo težko],” je povedal za revijo Bitcoin. »Začel sem se ukvarjati z ulično umetnostjo in bil sem v vmesni fazi s tem startupom, na katerem sem delal. In bil sem, veste kaj, to je bolj zanimivo. Zato sem se odločil, da bom šel polno in če ne bo šlo, ne bo šlo. “
Zaenkrat je več kot razdelano, kot kriptografiti je postala splošno priznana v celotni industriji. Izstopajoči so njegovi portreti Hal Finneyja in kreditne kartice Dorian Nakamoto, njegov miniaturni portret “Črni labod”, ki se je za drobiž prodal na Lightning Network, in njegov dobrodelni portret bolívarja venezuelskega predsednika Nicolása Madura.
Dražba Black Swan se je prodala za 1 milisatoshi (sto milijarditih del bitcoinov).
Njegova umetnost pogosto združuje politične, družbene in ekonomske teme, ki so ključne za bistveno tehnologijo Bitcoina, zlasti z bolj izvedenimi deli, kot sta “Črni labod” in fiatov portret Madura. Po njegovem mnenju je videti tako nenavadno in tehnično skozi estetsko lečo primerno; vizualne predstavitve in njihov potencial, da se nanašajo na interese in ideologije v orbiti Bitcoina, premostijo tehnično vrzel za ljudi.
“Ko sem prvič prišel v ta prostor, sem se težko spoprijel z njimi in nekako sem se [začel] počutiti neprimerno z vso to tehnično kulturo okoli sebe,” je dejal cryptograffiti. “Nato sem se odločil, da resnično razbijem, kaj se dogaja, in padel sem po pregovorni zajčji luknji in vedel sem, da bodo vizualni posnetki pomagali širiti se, ker bodo privlačni za več ljudi.”
Ko je zaznal potencial umetnosti, da spodbudi zavedanje Bitcoinov, je začel ustvarjati, ko je bilo umetniško področje Bitcoin praktično nič. Spomnil se je lahko nekaj avtorjev, kot je Diego Rodriguez, ki je sodeloval pri tiskanih izdajah revije Bitcoin v letih 2012 in 2013. Wired’s slave “Vzpon in padec Bitcoina” članek igral posebno poudarjeno vlogo pri prepričanju, da je umetnost lahko krojila pogovor okoli Bitcoina.
“Spomnim se, da sem pomislil:” Ta stvar ne izgine in obstajal bo način, kako to predstaviti v tisku, narediti to privlačno ali preprosto pritegniti njihovo pozornost, ne le podoba bitcoina ali ničle in tisti s hekerjem, ki je videti temno, «se je spominjal.
Nova umetniška scena Bitcoin
Uvodni kriptografiti, ki so se takrat videli, so v sami širši industriji Bitcoin prerasli v subindustrijo. Ta enklava kripto kreativcev, ki “narašča v kakovosti in količini”, kot so rekli kriptografiti, je bila na ogled na Bitcoin 2019 konferenca v San Franciscu. Umetniki so Bitcoin oblekli prek običajnih medijev, kot so olja in les, pa tudi tisti, ki prečkajo virtualno in fizično sfero.
Josie, na primer, uporablja obogateno resničnost (AR) za animiranje svojih portretov in gledalcu odpira novo dimenzijo za razumevanje njene umetniške vizije in pripovedi o delu.
“Samo nadaljuje zgodbo,” je pojasnila. “Statično sliko vidite, toda ko pridete v AR, lahko natančno vidite, kaj se mi dogaja v glavi in zakaj sem jo ustvaril – začetek, sredina in konec.”
Eden njenih vidnejših del prikazuje žensko, na katero je pripeta plinska maska, postavljena v ozadju ameriških dolarjev in pozorno gleda v gledalca. Ko si ogledate aplikacijo Artivive AR, umetnina izgubi podporo v USD, da razkrije novo ozadje, posejano z Bitcoini, in ko pride do tega prehoda, njena plinska maska s svojo Bitcoin frontispie izgine.
Josiejev originalni portret z masko na ogled na Bitcoin 2019. Izkusite njeno komponento AR na njenem spletnem mestu z aplikacijo Artivive v telefonu.
Josie je za revijo Bitcoin povedala, da je njeno delo “vedno spodbujanje ozaveščenosti in posvojitve” in je način, da “pove svojo zgodbo o lastništvu svobode, identitete in denarja.” Njena umetnost si prizadeva opolnomočiti in ugajati. Zato izbere predvsem ženske predmete, in sicer tako kot znak opolnomočenja kot tudi zato, da svojo umetnost napolni s šarmom, zaradi česar je privlačna za ljudi, ki bi se sicer ob pogledu na Bitcoin obrnili stran.
“Ženske uporabljam v skoraj vseh svojih delih, ker so zame ženske tako močne, tako lepe,” je pojasnila. »Oživljajo tehnologijo in matematiko ter kodo, ki je nihče ne razume. Ženske predstavljajo življenje, zato mislim, da je to tako kul način, da to povežemo. In ljudem daje nekaj primernega. Zgodba o tej umetnosti je, da je lastnica svoje identitete z uporabo bitcoinov in jim daje občutek opolnomočenja, da lahko tudi to storijo. “
Te predstavitve so začele pogovore o tem, kaj je Bitcoin, in ljudem dajejo priložnost, da se naučijo. Za to gre, je dejal kriptografit, ko se je spominjal lastnih izkušenj s pridobivanjem radovednosti ljudi s svojo umetnostjo.
Umetnost kot droga za Bitcoin je bila običajno stičišče večine umetnikov, ki so razstavljali na Bitcoin 2019.
“Slike v nekem smislu govorijo same zase, hkrati pa nekdo, ki ni v kripto prostoru, morda ne ve, kaj bik in medved predstavljata,” Trevor Jones, katerega umetnost vključuje tudi AR, je dejal. Njegova aplikacija gledalcem ponuja delčke o nestanovitnosti in tržnih ciklih Bitcoinov. “To je bolj vizualno bolj dinamičen način sodelovanja z gledalcem,” boljši način, da jih obvestite, kot da bi pod opisom udarili opis.
Govorimo o moči umetnosti, ki jo pretaka AR, še en umetnik, ki je razstavljal na konferenci, Poglavar, dejal, da pomaga pri “[premostitvi] vrzeli” in sproži razpravo.
“Doma imamo odprt studio, jaz in moje dekle, da ljudem pokažemo svojo umetnost in to mi je dalo priložnost, da se pogovarjam z ljudmi, ki ne vedo, kaj je Bitcoin,” je dejal. »Potem vidijo, da obstaja cela skupnost kripto umetnikov in tako premosti vrzel med ljudmi, ki imajo radi umetnost, da začnejo spoznavati bitcoin.
“Ko imam nekoga v domu, je v ujetništvu,” je dodal, z boom smeha.
Motenje več kot le umetniške scene
Umetnost Chiefmonkeyja se navdihuje predvsem iz skupnosti Bitcoin, v leseno rezbarjeno serijo Satoshi, ki jo je imel na ogled, pa vključuje japonski vpliv, ki ponazarja kratko zgodovino Bitcoinov. Prvi del, “Satoshi gre navzdol po zajčji luknji”, prikazuje psihedelični skok Bitcoin rodovnika v večplastno zasnovo Bitcoina. Drugi, kot sta “Ginko Crypto” in “Satoshi prikliče bike”, prikazujejo bukolične japonske pokrajine s ceno Bitcoin, ki je v ozadju prikrito kot gorsko območje.
Ginko Crypto in Satoshi prikličeta bukolične japonske pokrajine Bull, prikrito pa vključita najbolj prepoznavno pogovorno točko Bitcoina: cena.
“Moji deli bodo v prihodnosti politično bolj zahtevni,” je dejal in se dotaknil potrebe po razširitvi tematske meje umetnosti Bitcoin. Nadaljeval je, da mnogi umetniki, ki so na ogled na Bitcoin 2019, pričajo o tem, kako zorijo estetske in tematske izjave tega žanra..
“Z umetniške strani samo lepljenje bitcoin logotipa na nekaj ne pomeni več umetnosti,” je dejal Chiefmonkey. »Umetniki danes dajejo izjave s svojo umetnostjo. Gre za nekaj, ne samo za nekaj. Kripto umetnost je toliko pomembna tudi za politiko, za razpravo o tradicionalnih sistemih in mislim, da bomo mnogi storili nekaj glede tega in odprli razpravo, ki presega zgolj denar. “
Jonesu to vključuje motenje in rušenje ne samo pretvorbe okoli denarja in politike, temveč tudi same umetnosti in kulture.
“V delu je to moteče,” je dejal. »Na tradicionalnem trgu jim ni bilo všeč, ko sem medveda začel pikati z AR. Šel sem v škotsko galerijo portretov in z mojo aplikacijo AR transformiral Roberta Burnsa in Humea v industrijske figure, kot je Pomp.
“To jih razjezi in prinese veliko pozornosti,” je zaključil.
Portreti Trevorja Jonesa Johna McAfeeja in Briana Armstronga iz Coinbase med arhetipskim medvedom in bikom.
Poroka Bitcoina in umetnosti: Dolgoročni pogled
Jones, 16-letni poklicni umetnik, je ugotovil, da svet tradicionalne umetnosti ni preveč prijazno uporabljal AR.
“Bil sem eden prvih slikarjev na svetu, ki je AR uporabljal od leta 2011 do leta ’12,” je dejal. “Umetniška scena je precej konzervativna, zato, ko sem se začel igrati z AR, tradicionalne galerije niso zanimale predstavitve mojega dela.”
Toda bitcoin sfera, ki je sama po sebi avantgardna, je bila s svojim sprejemom “popolnoma fenomenalna”, je dejal. Križišče in umetnost je za zagovornike Bitcoinov bolj naravno kot vsiljeno in to je del razloga, zakaj je bitcoin umetniška skupnost v vzponu in tako bogata z raznolikostjo.
Po mnenju kriptografitov manjka le umetniki, ki bi lahko svoje delo neposredno monetizirali prek plačilnih tirnic Bitcoin in blockchain.
“Še zgodaj je, da ne vidimo prednosti same tehnologije za stvari, kot so mikroplačila v korist umetnikov,” je dejal.
Rešitve druge plasti, kot je Lightning Network, so ena od komponent tega, toda drugi izmed predstavljenih umetnikov Bitcoin 2019, Gus Grillasca, meni, da bodo nezamenljivi žetoni (NFT) dopolnili sliko. Ta koncept za umetnost, dovolj smešno, sega v prvotno uporabo z Pepe Cash – ekosistem ljubljenih pepe memov, kjer je vsak “redki pepe” povezan z NFT, zgrajenim na sekundarnem protokolu Bitcoin, Counterparty.
“Nekateri od nas smatrajo redko denarnico pepe kot rojstvo digitalnega umetniškega gibanja s temi redkimi digitalnimi žetoni,” je dejal Grillasca. Verjamemo, da obstaja zelo pomembno gibanje pri ustvarjanju teh redkih žetonov. Umetniki lahko vse to storijo zdaj za vire dohodka in s svojimi sledilci sodelujejo s svojimi sledilci. ”
Z uporabo NFT-jev lahko umetniki množično financirajo prek ICO-jev ali distribuirajo digitalne kopije del svojim sledilcem.
Za Grillasca, ki ustvarja NFT-je za svoje delo na Counterparty, to pomeni, da ustvari recimo 100 NFT-jev za določen kos. Ti žetoni so digitalno preverljivi in delujejo kot kopija izvirnika z žigosanim ali podpisanim izvodom. To ustvarja digitalno pomanjkanje, ki simulira pomanjkanje izvirnih del v resničnem svetu.
“Torej to pomeni, da lahko digitalno postane bolj dragoceno kot fizično,” je dejal Grillasca. “Zdaj ima digital digitalni trg.”
Seveda lahko, tako kot pri Pepe Cashu, vsakdo kopira sliko, povezano z žetonom, vendar brez samega žetona ta predstavitev ne bo imela nobene vrednosti na trgu digitalne umetnosti. Josie je tudi izrazila, da se s temi NFT-ji lahko odklene komponenta AR vsakega dela, kar vključuje tudi delo, združljivo z AR-jem Grillasca.
NFT-ji bi lahko zelo dobro odprli novo pot umetnikom, da bi svoje delo monetizirali in digitalno omejili na načine, ki jih sedanja struktura interneta ne bo podpirala. To dopolnite z nekaj podobnega mikroplačilom Lightning Network in: “Samo vprašanje časa bo, kdaj bodo modeli prihodkov za kreativce razširjeni,” kot so rekli kriptografiti. To bi pomenilo, da učinek omrežja Bitcoin presega njegovo subkulturo predanih privržencev in komunicira z večjim delom sveta.
“Če želimo, da to resnično raste in želimo vse družbene sloje, ne želimo, da se razvije neenakomerna struktura moči [kot v tradicionalnem sistemu], in zame to pomeni vključevanje ljudi v regije, ki to najbolj potrebujejo, biti lahko dobili kreativce, ki se bodo pritožili na več kreativcev itd., «je zaključil kriptografiti.
V partnerstvu z Airdrop Venezuela so poslikavo Maduro podjetja Cryptograffiti v celoti izdelali iz 1.000 bolivarjev in jo venezuelski izseljenci v živo razstavili, ko je dobrodelna dražba prejemala donacije.