Musikere har alltid blitt dratt av - Qravity ønsker å fikse det pressemelding

Dette er en betalt pressemelding, som inneholder fremtidsrettede uttalelser, og bør behandles som reklame- eller salgsfremmende materiale. Bitcoin.com støtter ikke eller støtter ikke dette produktet / tjenesten. Bitcoin.com er ikke ansvarlig for eller ansvarlig for noe innhold, nøyaktighet eller kvalitet i pressemeldingen.

Musikkbransjens forretningsmodell har alltid vært brutt. I over 100 år har artister fått betalt en brøkdel av inntektene musikken deres tjener. Ta Enrico Caruso, en italiensk operasanger fra begynnelsen av 1900-tallet, kreditert for å være en av de aller første innspilte artistene. I løpet av livet gjorde han over 488 innspillinger, nesten utelukkende for Victor, et plateselskap som nå er kjent som RCA og eies av Sony Music. Mens det sies at dette gjorde Caruso ekstremt rik og tjente ham nesten $ 2 millioner, skaffet etiketten seg nesten dobbelt så mye og tjener fortsatt penger på opptakene sine i dag.

Mange tror gullalderen på vinyl og CD-er var en tid da artister ble ganske kompensert, men selv da musikere ikke akkurat raket den inn. En rapport antyder at 18% av solgte album, da platene fremdeles var populære, var 18% gikk til musikerne, 63% til plateselskapet og 24% til distributører. Det betyr at hver kunstner fikk totalt $ 23,40.

Så fulgte Internett.

Times They Are A-Changin ’

Ifølge The Economist var Amazon-sjef Jeff Bezos på utkikk etter salgsmuligheter på nettet i 1997. Han vurderte å selge musikk, men skjønte raskt at det bare var noen få store musikkmerker, og de ville ha makt til å kvele enhver online satsing som ga seriøs konkurranse.

Den første online delingstjenesten for musikk, Napster, gikk helt rundt plateselskapene og tilrettelagte gratis peer-to-peer-deling av komprimerte musikkfiler. Det gikk tydeligvis ikke for dem, og det gikk ikke lang tid før Napster fant seg overfor rettssaker fra alle vinkler. Selskapet ble stengt ved rettskjennelse i 2001, etter mindre enn tre års drift. Napster-merket overlevde bare fordi selskapets eiendeler ble avviklet og kjøpt av andre selskaper gjennom konkursbehandling.

Gratis penger

Så hva endret seg for å gjøre online streamingtjenester til en levedyktig forretningsmodell for selskaper som Spotify og Apple Music?

Svaret er…. ingenting.

Musikere tjener ikke mer nå, til tross for at de har fått en ny inntektskanal. Spotify innrømmer at gjennomsnittlig utbetaling per strøm til rettighetshavere lander mellom $ 0,006 og $ 0,0084. Som denne modellen viser, vil en artist trenge å få 200k avspilling per måned på Apple Music og 230K avspilling for å tjene den amerikanske minstelønnen..

Investorer blir ikke rike heller. Til tross for en omsetningsvekst på 40% i året og 140 millioner aktive brukere hver måned, rapporterte Spotify et kvartalsvis driftsunderskudd på € 41 millioner (rundt $ 47 814 000) i mai 2018. Jimmy Lovine, hvis nybegynner Beats Music-tjeneste ble kjøpt opp av Apple Music, advarte i fjor om at musikkstrømming ikke er noen god forretning, og at det ikke er noen fortjenestemargin.

Til tross for tap, førte fremdeles lag baconet hjem. I fjor tjente Spotifys ledere i gjennomsnitt 1,34 millioner dollar hver, mens de fem beste tok hjem over 26 millioner dollar mellom seg.

Men de klart største vinnerne er ikke overraskende plateselskapene. I fjor tjente de ‘store tre’ rekordstore 14,2 millioner dollar om dagen fra streamingtjenester som Spotify og Apple Music. Universal Music Group tjente alene $ 4,5 millioner hver døgn.

Så hva kan gjøres for å fikse denne ødelagte forretningsmodellen og sikre at kunstnere får rettferdig kompensasjon? Østerriksk produsent og komponist David Brandstaetter, mener han har svaret.

“Streamingtjenester betaler kunstnere øre, delvis fordi så mye blir svelget av plateselskapene. Spotify er ikke lønnsomt, men publikum vil ikke støtte en prisøkning, “sier David.” Den eneste måten kunstnere og samarbeidspartnere får rettferdig betaling for deres innsats, er å desentralisere industrien og ta makten fra hendene på plateselskapene og strømmetjenestene. Blockchain-teknologi er den perfekte aktivatoren for dette. ”

De siste to årene har David og hans forretningspartner Dr. Sascha Dennstedt utviklet en plattform som heter Qravity, som gjør at reklamer kan få kontakt med hverandre og samlet utvikle og tjene penger på originalt digitalt innhold. Plattformen bruker virtuelle tokens på Ethereum blockchain for å spore opprettelse av digitale medier og distribuere prosjektinnsatser blant kreative teammedlemmer

David fortsetter, ”Ved å bruke Qravity kan musikere samarbeide og jobbe i bytte mot innsatser i prosjektet. Innholdet vil gå direkte på markedet, så hvis en låtskriver for eksempel har en eierandel på 30% i prosjektet, får han 30% av inntektene hver gang sangene hans streames eller lastes ned. ”

Plattformen inneholder en omfattende pakke med prosjektledelse og kommunikasjonsverktøy for å hjelpe reklamer til å samarbeide eksternt; det belønner dem også med en større andel i prosjekter når de fullfører hver milepæl.

“Vi ønsker å totalrenovere hele bransjen,” sier David, “Med Qravity overfører vi makten og fortjenesten fra ledere til talentet, transparent og rettferdig.”

Få QCO under salg av Qravity-token.

Forkjøp med 30% bonus: 2. – 16. juli 2018.

For å lære mer, besøk www.qravity.com, les Qravity hvitt papir, eller bli med i diskusjonen i Qravity Telegram-gruppen.

Kontakt e-postadresse

[email protected]

Støttende lenke

http://qravity.com/

Dette er en betalt pressemelding. Lesere bør gjøre sin egen aktsomhet før de tar handlinger relatert til det markedsførte selskapet eller noen av dets tilknyttede selskaper eller tjenester. Bitcoin.com er ikke ansvarlig, direkte eller indirekte, for skader eller tap forårsaket eller påstått å være forårsaket av eller i forbindelse med bruk av eller avhengighet av noe innhold, varer eller tjenester som er nevnt i pressemeldingen..